Bəstəkarlıq – musiqi tarixinin ən zəngin və mürəkkəb sahələrindən biri olan, bədii təxəyyülün, texniki bacarığın və dərin duyğuların qarışığı ilə formalaşan bir sənətdir. Sadəcə "musiqi əsərləri yazma sənəti" kimi qısaca ifadə etmək, bu mürəkkəb prosesin əsl mahiyyətini tam əks etdirmir. Bəstəkarlıq, musiqi notlarının sadəcə düzülüşündən daha çoxdur; bu, bir hekayənin, bir duyğunun, bir ideyanın səslərlə ifadə olunmasıdır.
Bəstəkarlıq prosesi, musiqi ideyasının yaranması ilə başlayır - bu, bir melodiya, bir ritm, və ya bir harmonik ardıcıllıq ola bilər. Sonra bəstəkar bu ideyanı inkişaf etdirir, onu genişləndirir, onu fərqli alətlər və ya səslər üçün uyğunlaşdırır. Bu, uzun və zəhmətli bir prosesdir, təkrar düzəlişlər, yenidən yazmalar və təkmilləşdirmələr tələb edir. Bəstəkar musiqi nəzəriyyəsi, harmoniya, kontrapunkt və forma kimi müxtəlif texnikalardan istifadə edərək əsərinin strukturunu qurur, hər bir notun yerini diqqətlə düşünür.
Bəstəkarlıq, yalnız texniki bacarıq deyil, həm də yaradıcı təxəyyül və duyğuların ifadəsidir. Bəstəkar öz əsərləri vasitəsilə həyatını, təcrübələrini, hisslərini və ideyalarını ifadə edir. Bəstəkarın şəxsiyyəti, mədəniyyəti və yaşadığı dövr onun musiqisinə özünəməxsus bir ləzzət qatır. Bu səbəbdən, hər bir bəstəkarın əsəri unikal və təkrarolunmazdır. Kompozitorluq, yəni bəstəkarlıq, sadəcə bir peşə deyil, həm də dərin bir yaradıcılıq prosesidir ki, bu proses musiqi tarixinə yeni əsərlər, yeni ideyalar və yeni duyğular gətirir.
Beləliklə, bəstəkarlıq, musiqi əsərləri yazma sənəti olaraq təsvir edilməkdən daha geniş və mürəkkəb bir anlayışdır. Bu, yaradıcılıq, texniki ustalıq, musiqi nəzəriyyəsinin dərin biliyi və özünəməxsus ifadə tərzinin birləşməsidir. Bu sənətin məhsulu olan musiqi əsərləri isə insan duyğularını, düşüncələrini və təsəvvürlərini ifadə etməyin ən güclü vasitələrindən biridir.